Pintura, expresionismo y kitsch
Contra natura, Museo de la Ciudad
Molina Ciges, Galería Rosália Sender
Singular y plural, Galería O+O
José Guedes, IVAM
Alfonso de la Ossa, Casa Museo Benliure
Amparo Almela, Galería del Palau
Pintores Españoles de la Escuela de Paris, Galería Muro
Margalida Escales, Museo Cerámica
Eva Armisén, Galería Alba Cabrera
Seis Surrealistas Iberoamericanos, Galería Muro
Jaume Palop, Videoteca Undergraund
Enric Alfons, Galería Rosália Sender
Arte español en el exilio 1939-1960
Año X - Número 59
Actualizado a 29/05/2011
José Guedes
Manuela García. Valencia, enero’10
IVAM. Hasta el 21 de marzo
El IVAM ha querido empezar este año dedicando una exposición al brasileño José Guedes. Un artista polivalente en el que la pintura, la fotografía y, los más modernos, soportes audiovisuales se entremezclan para configurar su visión de la naturaleza y del contorno urbano en que se desenvuelve su actividad cotidiana. Le gusta tomar como referente estereotipos reconocibles del sistema para abordarlos y crear un discurso narrativo, en muchas ocasiones, cargado de una crítica a la vida pública de su país.
La Sala de la Muralla sirve en esta ocasión para presentar, por primera vez en España, una parte de su obra integrada por 96 fotografías, 8 montajes audiovisuales, 7 objetos y una instalación en la cristalera de la fachada principal del IVAM. Un detalle, que Consuelo Ciscar agradeció, es que el artista ha donado todas las obras de la exposición al Museo que verá así incrementados sus fondos.
Como se señala en el catálogo, “Guedes juega con la pintura y la fotografía, sin caer en prejuicios sobre qué sale de su mano, qué de su retina, y cuántos de los trazos fueron dados por una máquina. La pintura y la fotografía van al paso de un cuadro a otro. En su fotografía existe un componente constructivo, que le lleva a superponer imágenes sobre imágenes hasta conseguir un campo visual plagado de referencias, como en sus series Cinema, Marienbad, Mediterrâneo y significados y denuncias como en Duetos, Corpos y Monet, (serie ésta que como Memoria se exhiben por primera vez en esta exposición). Al incitarnos a mirar de forma constructiva, da origen a series fotográficas en las que la unión de las partes es más notable y exige una mayor participación del espectador como en Horizonte, Paissagem, Patagônia. o Identidade. También en las imágenes de la serie, también hasta ahora inédita, Piscinas, son clave para comprender el conjunto de su obra, porque en ella está contenido el polígono que pierde su rectitud, el agua que refracta, o refleja, yen definitiva nos advierte de que lo visto no es simple y responde a un mecanismo que no se percibe pero del que se pueden mostrar sus consecuencias al distanciarse del medio en que las imágenes están inmersas, porque ese medio es la fuente de los equívocos.”
