Lo que podremos ver durante el verano
Constante Gil, amigo de Arte y Libertad
Visita en el cuarto de los sueños
Doce artistas en el Museo del Prado, Centro Cultural Bancaja.
Tres miradas a tres ciudades, MuVIM
"Interaccions", Galería Rosália Sender
Pintores Valencianos, Museo de Bellas Artes de Asturias
Visión de España. Estudios previos, Gandia
Love and Pop Collection, Casa Benlliure
Año X - Número 56
Actualizado a 18/07/2010
Tres miradas a tres ciudades: Valencia, Budapest y Nueva York
Manuela García. Valencia, junio’09
MuVIM. Hasta el 6 de septiembre
El Museu Valencià de la Il.lustració i de la Modernitat despide la temporada con tres nuevas propuestas que se enmarcan dentro de sus líneas de trabajo: el diseño gráfico y la fotografía. Y lo que nos propone con ellas es introducirnos en tres ciudades, dos europeas y una norteamericana, en épocas muy distintas de nuestro reciente devenir histórico.
Para dar una visión cronológica de las mismas empezaremos por la que hace referencia a un tiempo más antiguo: València: 1900-1936. Col.leccions ABC. Con ella el Museo ha querido sumarse, aunque sea de refilón, a las celebraciones del Centenario de la Exposición Regional de 1909. Como nos dice su comisario, Juan Pérez de Ayala, “es una exposición organizada a través de una amplia selección de los archivos fotográficos y de las colecciones artísticas de ABC, que pretende o que quiere mostrar un retrato variado y múltiple de la ciudad de Valencia en el periodo correspondiente al primer tercio del siglo XX”. La muestra se ha estructurado en una serie de grandes apartados, uno de ellos dedicado a la Exposición, con la intención de hacer la visión más fragmentada y, a la vez, más compleja y variada. Aunque en ella prima la fotografía, con obras de F. Pérez Aparisi, José María Cabedo, Moya, Luis Pastor, Hermanos Utiel o J. Cabrelles Sigüenza entre otros, hay también carteles y dibujos salidos de las manos de pintores como Enrique Climent, Francisco de Cidón, Pascual Llop, Luis Dubón, H. Guillén, Antonio Vercher Coll, L. Benet, Luis Blesa, V. Ballestero, J. Igual Ruiz, A. Miralles, Vicente Mulet, Pascual Capuz o Manuela Ballester.
El cartel comercial moderno de Hungría, 1924-1942, se articula a partir de los fondos de la Biblioteca Nacional de Budapest brindándonos la oportunidad de conocer una parte, más de un centenar de obras sobre papel, de su valiosa colección de cartelística moderna que nos muestra la eclosión experimentada por el cartel publicitario y comercial en esos años de entre guerras. Como señala Román de la Calle en el catálogo, “carteles con toques humorísticos, eróticos o grotescos; carteles con recursos de distinción y de elegancia, carteles expresivos y con directas opciones comunicativas; carteles de clara competencia entre productos o empresas”. En definitiva, carteles que configuraron la ciudad y entraron a formar parte del paisaje urbano de Budapest.
La tercera propuesta, Maria Anguera de Sojo. Fotógrafa en NY, nos introduce ya en el siglo XXI puesto que han sido realizadas a partir de 2002. La visión que esta fotógrafa, nacida en Barcelona pero afincada en Nueva York desde 1993, nos da de la ciudad de los rascacielos en nada tiene que ver con la ven los turistas o la que nos da Woody Allen en sus películas. A través de cuatro series nos ofrece una visión descarnada de los distintos mundos marginales como el de la droga, la prostitución o el budú. Juan José Lahuerta, comisario de la muestra, dice que “ las fotos de María están hechas sin pensar –sin pararse a pensar-, a la altura de las rodillas o del estómago... No están hechas con la cabeza, sino, con el estómago... María Anguera no es un reporter, sino el testigo táctil que recupera para la fotografía la emoción de lo que fue en su origen: una huella temblorosa, el tacón de la retina”.
