That´s not entertainment! . BANCAJA

Manuela García

Centro Cultural Bancaja. Hasta 30 de marzo

La exposición, que viene precedida por el éxito que tuvo el pasado año en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, propone un recorrido por el cine de las ideas, ese cine que no forma parte de la industria del entretenimiento y que en su factura y contenido demuestra el potencial artístico, reflexivo y documental del medio' Por ella se pasean autores y movimientos clave del cine experimental e independiente que han querido realizar su obra desde prácticas que, a menudo, contravienen tópicos, mostrando que su trabajo puede ejercerse de formas próximas a la pintura, la música o el ensayo. Entre otros, la muestra cuenta con Peter Kubelka, Gustav Deutsch, Stan Brakhage, José Antonio Sistiaga, Jean-Luc Godard o Mathias Müller, cineastas que presentan formas de hacer y entender el cine que nada tienen que ver con la industria del entretenimiento, aún así, muchas de sus obras son, pese a su poca comercialización, importantes aportaciones al arte contemporáneo y claves en la evolución del medio.

La muestra se estructura en torno a apartados, cada uno con un eje temático propio. Por ejemplo, Devorados por el cine, nos lleva a los inicios de este nuevo arte, cuando la sociedad era devorada por la sala oscura. Film Ist, es una espectacular instalación de ocho pantallas que presenta la forma en que el cine reinventó nuestro imaginario con nuevas formas narrativas. Rompiendo el código, nos enseña algunos de los recursos a los que recurre el séptimo arte. El argumento es la luz, proyecta el filme Arnulf Rainer, obra clave del denominado cine métrico, en que el cine se convierte en una experiencia de luz, sonido y silencio, que remite al origen de su propia naturaleza. Podemos ver como se puede hacer cine Sin cámara ya que la película es un soporte físico sobre el que actuar con las manos, pintando, rayándola, pegándole pequeños objetos, etc., es decir creando un film sin necesidad de cámara. Sin permiso nos introduce en las posibilidades creativas surgidas de la apropiación de imágenes tomadas por otros. Esta forma de reciclaje entiende el cine como un legado común y sus imágenes pueden ser recuperados de la misma forma que una palabra o un objeto encontrado se incorporan a un poema o a una pintura. Contando con su credulidad, ¿crecen los espaguetis en los árboles?, muchos creyeron que si después de ver este documental en la TV inglesa. La estrategia del schock acerca al espectador hasta la frontera de lo permisible proyectando imágenes provocativas y tabúes.

Este particular recorrido por la historia del cinematógrafo requiere algún tiempo para poder disfrutar de todo lo que se nos presenta, ya que son muchas las proyecciones que ofrece. Así que les recomiendo ir con tiempo, o ir más de una vez, para no perderse ninguna de esas pequeñas joyas que constituyen ese cine alternativo que ya sólo se puede encontrar en videoclubes especializados.

That´s not entertainment! . BANCAJA

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